„Chimären aus Tier und Mensch in der Zeit der Corona-Pandemie“: Diana Achtzig in der Degewo Hochhaus Galerie

Zum Auftakt des Jahres 2021 zeigte die Degewo Hochhaus Galerie eine Einzelausstellung von Diana Achtzig: 28 figurative bis leicht abstrakte Tier- und Menschenbilder in Acryl und Aquarell auf Papier. Die studierte Malerin ist seit 1990 auch als Galeristin im Kunstmarketing tätig.

Das Wichtigste in Kürze

• Die Ausstellung lief vom 13. Januar bis 31. März 2021 in der Degewo Hochhaus Galerie in Berlin-Marzahn.
• Diana Achtzig zeigte 28 Papierarbeiten mit Chimären aus Tier und Mensch.
• Die Bilder verarbeiten den Corona-Lockdown: Identitäten verwischen, Menschen verschmelzen mit Tieren.
• Viele Motive gehen auf Schwarz-Weiß-Fotos ihrer Familie zurück, darunter ihr Großvater, ein Widerstandskämpfer.

Schon 1990, in ihrer ersten eigenen Galerie in Amsterdam, verband Diana Achtzig in Acryl- und Eitemperabildern sowie Ölgemälden persönliche Erlebnisse mit aktueller Zeitgeschichte. Später unterrichtete sie als Dozentin Kunstgeschichte. Gesellschaftliches Gedächtnis und Kunstgeschichte fließen bis heute in ihre vielschichtigen, suggestiven Bilder ein, getragen von einem intensiven Spiel mit Farbe.

In ihren neuen Bildern gewann die Abstraktion an Gewicht. Kräftig aufgetragene Farbe kratzte Diana Achtzig teilweise wieder von Papier und Leinwand ab. So verwischen die Identitäten der Figuren bis zur Unkenntlichkeit.

Der Lockdown löst in Menschen seltsame Verwandlungen aus, die die Künstlerin als Chimären aus Tier und Mensch deutet: Menschen verschmelzen mit ihren Haustieren, Gewalt gegen Frauen und Kinder nimmt zu, in manchen übernimmt das Animalische die Führung, friedliche Bürger werden zu Chaoten. Geschlechter verwischen und verschmelzen zu neuen Identitäten. Aus diesen Gedanken entstand die Ausstellung.

Das Abkratzen der Farbe lehnt sich lose an den Dekonstruktivismus an. In der Philosophie begründete Jacques Derrida die Dekonstruktion, eine Methode, Bedeutungen zu zerlegen. Sie wurde in Literatur- und Kulturtheorie übernommen, Judith Butler übertrug sie auf Gendertheorie und stellte konstruierte Geschlechtsidentitäten infrage. In der Architektur bezeichnet Dekonstruktivismus das Zerlegen von Struktur und Form und ihr neues Zusammensetzen.

In Diana Achtzigs Malerei verstärkt das Zerlegen die Abstraktion. Ihre Figuren zeigen große Vielfalt und tragen Verletzungen, Narben und Brüche in Biografie und Karriere so selbstverständlich wie ihre Corona-Masken.

Viele Motive gehen auf Schwarz-Weiß-Fotos der Familie Achtzig zurück. Ihr Großvater Max Konrad Achtzig, geboren in Warschau, besaß einen großen Bauernhof in Eiche bei Berlin, auf dem Gelände der heutigen Kleingartenanlage am Ahrensfelder Berg. Er bildete sich in der Bibliothek in Ahrensfelde weiter und brachte sich selbst das Geigespielen bei. Als Bürgermeister war er später damit betraut, das Bodenreformland in Eiche aufzuteilen.

Nach der Familiengeschichte war Konrad Achtzig als Kommunist Mitglied der Widerstandsgruppe um Anton Saefkow und trug als Kurier heimlich die Post der Gruppe aus. Unter Lebensgefahr versteckte er drei jüdische Familien auf seinem Dachboden und versorgte sie als Fischhändler auf eigene Kosten durch den Krieg. Er geriet mehrfach unter Verdacht, es gab Hausdurchsuchungen, zeitweise war er in einem Konzentrationslager inhaftiert. Auf Bitten seiner Frau Frieda holte ihn ein Mitglied der Gruppe wieder heraus. Nach dem Krieg erhielten er und seine Frau eine Rente als Verfolgte des Naziregimes (VdN).

Später zog er innerhalb von Eiche in die Ruhrstraße. Nach seinem Tod gab es Streit um sein Land und das des Bauern Möser. Beide Familien erhielten es per Gerichtsurteil zurück.

Die Verschmelzung von Tier und Mensch beschäftigt Diana Achtzig seit Beginn ihrer Ausstellungstätigkeit um 1990. Später erweiterte sie das Motiv um technische Verbesserungen. So entstanden zusammenhängende Bildserien auf Leinwand und Papier. Ein späteres Beispiel ist der Leopardenhase als Symbol der persönlichen Weiterentwicklung.

In Diana Achtzigs Transhumanismus werden Chimären aus Tier und Mensch durch Künstliche Intelligenz, Robotik und Implantate verbessert. Wer träumt nicht von besserem Hören, schärferem Sehen oder sogar vom ewigen Leben? Die Digitalität verspricht solche Möglichkeiten. Die Künstlerin folgt damit keinem „Schönheitsideal à la Instagram“, sondern fragt nach den Grenzen von Technik und Forschung. Als Autorin schreibt sie auch über Digitalität, KI und virtuelle Realität.

Die Ausstellung zeigte eine Zeit, die im zweiten Corona-Lockdown aus den Fugen geriet: Identitäten und Geschlechtergrenzen verschwimmen, Gewalt wächst in Beziehungen. Zugleich bringt die Krise einen Schub in Richtung Digitalität und Künstlicher Intelligenz. Kann der Transhumanismus eine verbesserte Version des Menschen hervorbringen, als Chimäre aus Tier, Mensch und Technik? Diese Frage stellten die Bilder.

Als Galeristin, Malerin und Bildhauerin hat Diana Achtzig ein Kunstmarketing für ihre Achtzig Galerie für zeitgenössische Kunst und die Berlin Produzentengalerie im In- und Ausland aufgebaut. Nach ihrem Studium an der Universität der Künste Berlin nahm sie Unterricht bei Künstlern der Neuen Leipziger Schule: bei Alex Bär, der an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig bei Neo Rauch und Arno Rink studierte, und beim Grafiker Steffen Wilbrandt, einem Schüler von Bernhard Heisig. Mehr dazu im Artikel Was die Malerin der HGB Leipzig auszeichnet.

Seit April 2020 ist Diana Achtzig Galeristin der Degewo Hochhaus Galerie und baut dort das Kunstmarketing für die ausstellenden Künstler auf.

Die Ausstellung war vom 13. Januar bis 31. März 2021 im Foyer des Degewo-Skywalks zu sehen, Raoul-Wallenberg-Straße 40/42, 12679 Berlin. Weitere Ausstellungen von Diana Achtzig in der Galerie: ihre erste Einzelausstellung und Tierporträts nach Fotos und Skizzen.