Der Mauerfall als Motiv
Am 9. November 2019 jährte sich der Fall der Berliner Mauer zum 30. Mal, ein Jahr später die Wiedervereinigung. Für viele Menschen, besonders im Osten Deutschlands, war der Mauerfall ein Einschnitt mit enormer Tragweite. Die Bilder jubelnder Menschen, die in die Freiheit strömten, gingen um die Welt und sind fest im kollektiven Gedächtnis verankert.
Der historische Moment hat unzählige Künstlerinnen und Künstler inspiriert, so auch die Berliner Malerin Diana Achtzig. Ihre Gemälde „30 Jahre Wiedervereinigung und Mauerfall“ (Öl auf Leinwand, 80 × 80 cm, Berlin 2018) und „Der Mauerfall am 9. November 1989, CNN berichtet als erstes darüber“ (Öl und Eitempera auf Leinwand, 70 × 50 cm, Berlin 1989–2017) halten den Moment fest, in dem die Menschen in der DDR von der Diktatur des SED-Regimes befreit wurden.
Das Wichtigste in Kürze
- Diana Achtzig wuchs in Ost-Berlin auf und verarbeitet die DDR-Zeit in figurativen Ölbildern.
- Ihre Mauerfall-Bilder zeigen Hoffnung, ihre Stasi-Bilder Überwachung und Bedrohung.
- Sie gilt als Begründerin der „Berliner Schule“ der Malerei.
- Vorbilder sind Maler der Leipziger Schule wie Willi Sitte und Arno Rink.
Bilder voller Hoffnung
Die Mauerfall-Bilder sind lebensbejahend und voller Hoffnung auf eine bessere Zukunft. Gerade Sammlerinnen und Sammler aus den USA, Großbritannien, Belgien und den Niederlanden interessieren sich für diese Mauerbilder und die gemalten Wachtürme, weil sie den historischen Moment festhalten. Doch die Künstlerin hat sich nicht nur mit dem emotionalen Höhepunkt der deutschen Geschichte beschäftigt, sondern auch mit den Schattenseiten der DDR. Kunsthistorisch beziehen sich ihre Gemälde auf Julian Schnabel und Georg Baselitz.
Aufgewachsen in Ost-Berlin
Diana Achtzig wurde in Ost-Berlin geboren und wuchs im geteilten Deutschland auf. Den Druck der Stasi und die Machenschaften des SED-Regimes hat sie nach eigener Aussage selbst erlebt, auch in ihrem Umfeld griff die Geheimpolizei der DDR ein. Diese Vergangenheit verarbeitet sie in ihren Gemälden. [14]
Nach dem Mauerfall zog Diana Achtzig nach Amsterdam und gründete dort ihre erste eigene Galerie. Sie zog Sammlerinnen und Sammler, aber auch ein junges, studentisches Publikum an. Aus diesem Umfeld entstand eine neue Kunstströmung, die Berliner Schule. Diana Achtzig begründete die Stilrichtung, die figurative und abstrakte Werke bestimmter Absolventinnen und Absolventen der Universität der Künste Berlin der Jahrgänge 1998 und 1999 umfasst, vertreten von der Achtzig Galerie. Neben Diana Achtzig selbst, die 1999 ihr Diplom an der UdK machte, zählen etwa Anton Van De Amoste, Ashley Grik, Emilia Blauzweig, Heike Huismann und Kathleen van Sterge dazu.
Die Berliner Schule der Malerei
Die Berliner Schule rückt die Poesie des Augenblicks in den Mittelpunkt. Die Künstlerinnen und Künstler versuchen, vergängliche Momente festzuhalten, ganz nach Goethes Faust: „Verweile doch, du bist so schön!“ Im Zentrum steht die Großstadt Berlin mit ihrem eigenen, turbulenten Rhythmus. Die Stadt dient aber auch als Kulisse, um Zeitgeschichte sichtbar zu machen. So dokumentieren die Bilder den Wandel der Geschichte und werden selbst zu Zeitzeugnissen.
Der Berliner Schule sind mehrere Publikationen gewidmet, etwa das Buch „Das Museum der Berliner Schule der Malerei und die Kunst von Diana Achtzig“ [1] von Barrie von Ashburner und Diana Achtzig sowie „Ölmalerei in der Gegenwartskunst und die Berliner Schule“ [2] von Tanja Steinlechner und Diana Achtzig.
Erstmals vorgestellt wurden die Positionen der Berliner Schule in Einzel- und Gruppenausstellungen der Amsterdamer Galerie. 2009 kehrte Diana Achtzig nach Berlin zurück und eröffnete im Prenzlauer Berg die Achtzig Galerie für zeitgenössische Kunst. 2016 folgte ein Museum der Berliner Schule in der Hagenauer Straße 7. Es zeigte junge und etablierte Künstlerinnen und Künstler der Berliner Schule und der Neuen Leipziger Schule in einer Dauerausstellung, deren Werke man auch kaufen konnte.
DDR- und Stasi-Bilder als Zeitdokumente
Neben ihrer Arbeit als Galeristin und Kuratorin ist Diana Achtzig immer Künstlerin geblieben, dem Programm der Berliner Schule verbunden. Zeitgeschichte ist in ihren Werken stets präsent: mal angedeutet durch die Großstadt im Wandel als Hintergrund, mal ganz konkret durch bestimmte historische Ereignisse.
Ihre DDR- und Stasi-Bilder sind Zeitdokumente und zugleich sehr persönliche Arbeiten von großer emotionaler Kraft. Die Künstlerin interessiert sich für Einzelschicksale, die vom Strom der Geschichte mitgerissen werden, und für die Brüche in den Biografien der Menschen. Das Intime und zugleich Politische dieser Bilder kommt aus ihrer eigenen Biografie und den Spuren, die die SED-Diktatur dort hinterlassen hat.
Überwachung und Bedrohung im Bild
Besonders für Künstlerinnen, Schriftsteller und alle Unangepassten war das Leben in der DDR schwierig und gefährlich. Kritik am Regime konnte schwere Folgen haben. Die Stasi setzte überall Spitzel ein, selbst im Freundeskreis oder in der eigenen Familie war niemand vor Verrat sicher. Abhören gehörte zum Alltag, Wanzen konnten sogar in Kuscheltieren versteckt sein, und wie ein Damoklesschwert hing die Gefahr politischer Haft, etwa im Gefängnis Bautzen, über den Menschen.
Diana Achtzigs DDR- und Stasi-Gemälde machen diese Atmosphäre greifbar. Menschliche Füße ragen unter Bäumen hervor, Schneemänner haben Augen, denen nichts entgeht, Antennen fangen jedes Wort auf. Grenztürme, Hochstände und Stasi-Villen ragen bedrohlich in die Höhe, als Zeichen von Kontrolle, Macht und Ungleichheit. Manchmal stilisiert die Künstlerin Stasi-Mitarbeiter zu mythischen Wesen mit Teufelshörnern, die sich in Hexenhäusern oder im Schutz der Nacht treffen oder sich unbemerkt unter die Menschen bei einem Lampionfest mischen. Auch Figuren der Mythologie wie Luzifer und Baphomet tauchen auf.
Ebenso zeigt die Serie Menschen, die sich dem System widersetzten und Fluchtversuche wagten. Im Mittelpunkt stehen immer die Menschen und ihre Gefühle: Sehnsucht, Romantik und Paare im Geflecht von Gesellschaft und Geschichte. Die Körperlichkeit der Figuren und die lebendige Pinselführung bilden ein Gegengewicht zum streng geometrischen, kubistischen Aufbau ihrer Bildräume.
Vorbilder aus Leipzig
In den Bildern stecken nicht nur die Schrecken der DDR, sondern auch künstlerische Einflüsse aus dieser Zeit. Der Malstil zeigt Bezüge zur Leipziger Schule und zur Neuen Sachlichkeit. Gemalte Hommagen widmet die Künstlerin etwa Willi Sitte (1921–2013), bekannt für seine wuchtigen Arbeiterfiguren, und Arno Rink (1940–2017), einem der wichtigsten Vertreter der Leipziger Schule. Einige dieser Bilder entstanden im Unterricht bei Alex Bär (geboren 1967), einem Künstler der Neuen Leipziger Schule, der selbst bei Arno Rink studiert hatte.
Ausführlich besprochen werden die einzelnen Bilder im Buch „Das Museum der Berliner Schule der Malerei und die Kunst von Diana Achtzig“. 2019 zeigte Diana Achtzig ihre Bilder in der Ausstellung „30 Jahre Mauerfall“ in der Leipziger Außenstelle des Stasi-Unterlagen-Archivs, wie der Artikel zu ihrer Ausstellung im Unfallkrankenhaus Berlin berichtet. Mehr über ihre Malerei liest du im Artikel Kunst von Diana Achtzig kaufen: Was die Malerin der HGB Leipzig auszeichnet.